La Revue du Spectacle, le magazine des arts de la scène et du spectacle vivant. Infos théâtre, chanson, café-théâtre, cirque, arts de la rue, agenda, CD, etc.

Le 50e Gala de l'Union des Artistes au Cirque Alexis Gruss  24/10/2011

Grâce à son opiniâtreté Philippe Ogouz, comédien et Président de l’Adami a ranimé le Gala de l’Union disparu depuis près de trente ans, avec pour mission de subvenir à la précarité de certains artistes. L’Adami versera cette année 130 000 € aux artistes en difficultés.

Conforté par le succès de sa diffusion sur France 2 en avril 2010, le Gala de l’Union des artistes brillera à nouveau de tous ses feux sur la piste du grand chapiteau du cirque Alexis Gruss avec le concours "d’une pluie d’étoiles".

Claudia Cardinale et Anna Mouglalis sont les Présidentes de cette 50e édition mise en scène par Stéphane Ricordel : "Pour la 50e édition du Gala de l’Union des Artistes, j’ai imaginé un spectacle qui rendra hommage au 7e art avec une série de coups de chapeaux à Fellini, Jacques Tati, Charlie Chaplin…Sous le grand chapiteau d’Alexis Gruss, chanteurs, danseurs, musiciens et comédiens de toutes générations, offriront une soirée tour à tour drôle, poétique, impressionnante et pleine d’émotions. Ils oublieront leurs peurs, leurs timidités pour servir les valeurs de solidarité et de confiance défendues par le Gala de l’Union des Artistes."

Pour mémoire, Le premier Gala de l’Union a eu lieu en 1923, des artistes ont participé gracieusement à ce spectacle en effectuant des numéros de cirque pour venir en aide, via l’Union des artistes, à leurs camarades en difficulté. Après sa première diffusion en télévision en 1959, le Gala est devenu très populaire. Une pléiade d’artistes prestigieux dans des numéros de cirque ont apporté leur concours à ce chaleureux spectacle d’entraide.

Aujourd’hui la nouvelle génération d’artistes découvre les valeurs de ce Gala de l’Union qui leur était inconnu, ils ont décidé d’apporter leur soutien à leurs camarades. Claudia Cardinale, Emma de Caunes, Jeanne Cherhal, Julien Cottereau, Nolwenn Leroy, Natalie Dessay, Estelle Lefébure, Anna Mouglalis, Héléna Noguerra, Shirley et Dino, Bruno Solo, Claudia Tagbo, Alysson Paradis, Pef, Melvil et Yarol Poupaud, Florence Thomassin, Anna Girardot, Irène Jacob sont les "étoiles 2011" du Gala de l’Union des Artistes.
Le Gala de l’Union sera diffusé sur France 2 en prime time fin décembre 2011

50e Gala de l'Union des Artistes,
lundi 21 novembre 2011 à 20 h 30.
Cirque National Alexis Gruss,
Pelouse de Saint-Cloud, Porte de Passy, Paris 16e.
2000 Places à 30 € et 50 € seront disponibles à partir du 29 octobre,
sur le site vente-privé.com
L’intégralité des sommes récoltées sera reversée à l’Union Sociale du Spectacle.
La Rédaction


461.Posté par martine le 03/01/2013 19:15
admirable mais où puis-je me procurer le dvd passé sur la TV ? pour offrir à ceux qui n'ont pas eu la chance de le voir

Nouveau commentaire :





Numéros Papier

Anciens Numéros de La Revue du Spectacle (10)

Vente des numéros "Collectors" de La Revue du Spectacle.
10 euros l'exemplaire, frais de port compris.






À Découvrir

"La Chute" Une adaptation réussie portée par un jeu d'une force organique hors du commun

Dans un bar à matelots d'Amsterdam, le Mexico-City, un homme interpelle un autre homme.
Une longue conversation s'initie entre eux. Jean-Baptiste Clamence, le narrateur, exerçant dans ce bar l'intriguant métier de juge-pénitent, fait lui-même les questions et les réponses face à son interlocuteur muet.

© Philippe Hanula.
Il commence alors à lever le voile sur son passé glorieux et sa vie d'avocat parisien. Une vie réussie et brillante, jusqu'au jour où il croise une jeune femme sur le pont Royal à Paris, et qu'elle se jette dans la Seine juste après son passage. Il ne fera rien pour tenter de la sauver. Dès lors, Clamence commence sa "chute" et finit par se remémorer les événements noirs de son passé.

Il en est ainsi à chaque fois que nous prévoyons d'assister à une adaptation d'une œuvre d'Albert Camus : un frémissement d'incertitude et la crainte bien tangible d'être déçue nous titillent systématiquement. Car nous portons l'auteur en question au pinacle, tout comme Jacques Galaud, l'enseignant-initiateur bien inspiré auprès du comédien auquel, il a proposé, un jour, cette adaptation.

Pas de raison particulière pour que, cette fois-ci, il en eût été autrement… D'autant plus qu'à nos yeux, ce roman de Camus recèle en lui bien des considérations qui nous sont propres depuis toujours : le moi, la conscience, le sens de la vie, l'absurdité de cette dernière, la solitude, la culpabilité. Entre autres.

Brigitte Corrigou
09/10/2024
Spectacle à la Une

"Dub" Unité et harmonie dans la différence !

La dernière création d'Amala Dianor nous plonge dans l'univers du Dub. Au travers de différents tableaux, le chorégraphe manie avec rythme et subtilité les multiples visages du 6ᵉ art dans lequel il bâtit un puzzle artistique où ce qui lie l'ensemble est une gestuelle en opposition de styles, à la fois virevoltante et hachée, qu'ondulante et courbe.

© Pierre Gondard.
En arrière-scène, dans une lumière un peu sombre, la scénographie laisse découvrir sept grands carrés vides disposés les uns sur les autres. Celui situé en bas et au centre dessine une entrée. L'ensemble représente ainsi une maison, grande demeure avec ses pièces vides.

Devant cette scénographie, onze danseurs investissent les planches à tour de rôle, chacun y apportant sa griffe, sa marque par le style de danse qu'il incarne, comme à l'image du Dub, genre musical issu du reggae jamaïcain dont l'origine est due à une erreur de gravure de disque de l'ingénieur du son Osbourne Ruddock, alias King Tubby, en mettant du reggae en version instrumentale. En 1967, en Jamaïque, le disc-jockey Rudy Redwood va le diffuser dans un dance floor. Le succès est immédiat.

L'apogée du Dub a eu lieu dans les années soixante-dix jusqu'au milieu des années quatre-vingt. Les codes ont changé depuis, le mariage d'une hétérogénéité de tendances musicales est, depuis de nombreuses années, devenu courant. Le Dub met en exergue le couple rythmique basse et batterie en lui incorporant des effets sonores. Awir Leon, situé côté jardin derrière sa table de mixage, est aux commandes.

Safidin Alouache
17/12/2024
Spectacle à la Une

"R.O.B.I.N." Un spectacle jeune public intelligent et porteur de sens

Le trio d'auteurs, Clémence Barbier, Paul Moulin, Maïa Sandoz, s'emparent du mythique Robin des Bois avec une totale liberté. L'histoire ne se situe plus dans un passé lointain fait de combats de flèches et d'épées, mais dans une réalité explicitement beaucoup plus proche de nous : une ville moderne, sécuritaire. Dans cette adaptation destinée au jeune public, Robin est un enfant vivant pauvrement avec sa mère et sa sœur dans une sorte de cité tenue d'une main de fer par un être sans scrupules, richissime et profiteur.

© DR.
C'est l'injustice sociale que les auteurs et la metteure en scène Maïa Sandoz veulent mettre au premier plan des thèmes abordés. Notre époque, qui veut que les riches soient de plus en plus riches et les pauvres de plus pauvres, sert de caisse de résonance extrêmement puissante à cette intention. Rien n'étonne, en fait, lorsque la mère de Robin et de sa sœur, Christabelle, est jetée en prison pour avoir volé un peu de nourriture dans un supermarché pour nourrir ses enfants suite à la perte de son emploi et la disparition du père. Une histoire presque banale dans notre monde, mais un acte que le bon sens répugne à condamner, tandis que les lois économiques et politiques condamnent sans aucune conscience.

Le spectacle s'adresse au sens inné de la justice que portent en eux les enfants pour, en partant de cette situation aux allures tristement documentaires et réalistes, les emporter vers une fiction porteuse d'espoir, de rires et de rêves. Les enfants Robin et Christabelle échappent aux services sociaux d'aide à l'enfance pour s'introduire dans la forêt interdite et commencer une vie affranchie des règles injustes de la cité et de leur maître, quitte à risquer les foudres de la justice.

Bruno Fougniès
13/12/2024