La Revue du Spectacle, le magazine des arts de la scène et du spectacle vivant. Infos théâtre, chanson, café-théâtre, cirque, arts de la rue, agenda, CD, etc.



Augmenter la taille du texte
Diminuer la taille du texte
Partager
Avignon 2022

•Off 2022• "Le Facteur Cheval ou Le Rêve d'un fou" Voyage immobile d'un monumental rêveur

Au fond de la cour minérale du Théâtre des Halles, il est un sas conduisant dans l'arrière-cour, un jardin à l'écart des bruits tapageurs du Festival. C'est là, à ciel ouvert, que va se (re)jouer la fantastique histoire vraie d'un homme simple à l'esprit d'une complexité seule apte à enfanter un ouvrage hors norme, disproportionné et de conception hallucinée. Dans un décor "naturel", bruit des cigales, pierre philosophale capable de changer un vulgaire caillou en œuvre d'art immortel, branchages assemblés plus tard en échafaudage, un comédien "habité", la tête dans les étoiles et les pieds campés solidement au sol, met ses pas dans ceux du Facteur Cheval dont il a revêtu l'uniforme.



© Panache Diffusion.
© Panache Diffusion.
Et nous suivons sa tournée, pierre à pierre, petits poucets rêveurs à notre tour, guidés par ce géant de l'architecture brute nous inspirant respect, celui dû aux artistes moqués par "les braves gens (ceux dont parlait si bien Georges Brassens) qui n'aiment pas que l'on suive une autre route qu'eux". Et la sienne de route, il l'a arpentée des années durant, sa besace à l'épaule, messager de dieu et du diable, voyageant au travers des journaux et cartes postales qu'il avait la charge de distribuer, laissant voguer son imaginaire au gré des chemins. Une évasion hors du sale quotidien (mort successive de deux enfants et d'une première épouse), une échappée belle lors de laquelle, yeux grands ouverts, il bâtissait en rêve un merveilleux palais…

Et comme dans un conte, un jour d'avril 1879, son pied heurte un caillou… Et là, la chimère du palais fantasmé se métamorphose en rêve à réaliser. Cette pierre, qui avait failli le faire chuter, va être fondatrice (écho lointain d'un verset biblique, "et sur cette pierre tu bâtiras ton église"), engendrant une bâtisse monumentale, son "chef-d'œuvre". En effet, ajoutée à des milliers d'autres glanées lors de ses tournées et rapatriées le soir dans sa brouette (poussée sur scène par un complice plasticien), elle lui permet - traces grandeur nature de ses lectures discontinues - d'élever un palais "monstrueux", féérique, mêlant tous les genres et influences, réunissant tous les bestiaires du monde et les architectures de tous les continents.

© Panache Diffusion.
© Panache Diffusion.
Dire que la communauté villageoise apprécie cet original qui, trente-trois ans durant, s'échine à empiler des pierres, ne dormant que trois heures par nuit, ce serait mentir… On dit de lui qu'il a une araignée au plafond ou, moins imagé, que ce type est carrément fada ! Mais, il semble hermétique à ces quolibets. Lui, la douleur avec laquelle il a affaire est d'un autre degré. "Emmurer" la perte suprême, celle de son garçon, de sa fille, mobilise toute son énergie… Et puis, il y a ce vieil original retiré du monde qui, lui, a trouvé refuge dans la peinture et avec lequel une amitié de taiseux se tisse… Lui aussi a des blessures secrètes à enfouir dans une activité absorbant toute son énergie. Ce que les gens "normaux" ne peuvent comprendre, c'est que l'art vivant refuse la médiocrité des existences normées autant que la mort, il est élixir de vie.

La douleur, contenue par la tâche titanesque entreprise et la formidable fantaisie créatrice qui l'anime, est de plus sublimée dans des hallucinations lui faisant entrevoir sa fille décédée dans le tableau du peintre disparu, ou encore dans son mensonge lorsqu'il se fait passer pour le père d'une autre afin de prolonger des vies qui ne sont plus. On "pense" ses blessures en refusant le scandaleux réel. Et si tout est illusion, si tout est pris dans les récits que l'on s'invente, alors n'est-il pas sain de porter sur le monde un regard résolument rêveur ?

© Panache Diffusion.
© Panache Diffusion.
Ainsi en a-t-il été de la vie de cet original génial, refusant "naturellement" de passer sous les fourches caudines d'une bien-pensance réductrice. Et s'il n'a pas toujours su dire à ses proches qu'il les aimait autant qu'il le ressentait, c'est que l'époque où il vivait prenait bien soin de faire taire en l'homme tout ce qui pouvait rappeler le féminin. Le Facteur Cheval, si rétif par ailleurs à s'en laisser compter, dans ce domaine fut lui aussi victime d'une norme imposée tacitement. Homme jusqu'au bout de ses failles, il a montré que l'on peut être sans instruction sans pourtant être sans génie, être homme ordinaire tout en étant extraordinaire, à l'image de son Palais fabuleux classé depuis monument historique.

Grâce à l'interprétation du comédien endossant comme une seconde peau les postures et les mouvements de pensée du Facteur Cheval, autant dans la rudesse de son être que dans sa dimension éthérée, après l'avoir côtoyé une heure et demie de si près, on a la curieuse sensation qu'il fait partie de nos proches. Et peut-être, plus troublant encore, ce sentiment d'inquiétante étrangeté flottant autour de lui, un peu comme si quelque part en nous il existait.

Vu le samedi 9 juillet pour la première au Jardin du Théâtre des Halles, dans le cadre du Festival OFF d'Avignon.

"Le Facteur Cheval ou Le Rêve d'un fou"

© Panache Diffusion.
© Panache Diffusion.
Création 2022
Adaptation théâtrale du roman de Nadine Monfils "Le rêve d'un fou" (Éditions du Fleuve, 2018).
Mise en scène : Alain Leempoel.
Avec : Elliot Jenicot, ex-pensionnaire de la Comédie-Française.
Accompagné du plasticien Philippe Doutrelepont.
Scénographie : Noémie Vanheste.
Costumes : Virginie Delvaux.
Panache Diffusion sprl et Don Quichotte asbl
Durée : 1 h 20.
À partir de 14 ans.

•Avignon Off 2022•
Du 9 au 30 juillet 2022.
Tous les jours à 11 h, relâche le mercredi.
Jardin du Théâtre des Halles, rue du Roi René, Avignon.
Réservations : 04 32 76 24 51 .
>> theatredeshalles.com

Yves Kafka
Mardi 12 Juillet 2022

Nouveau commentaire :

Théâtre | Danse | Concerts & Lyrique | À l'affiche | À l'affiche bis | Cirque & Rue | Humour | Festivals | Pitchouns | Paroles & Musique | Avignon 2017 | Avignon 2018 | Avignon 2019 | CédéDévédé | Trib'Une | RV du Jour | Pièce du boucher | Coulisses & Cie | Coin de l’œil | Archives | Avignon 2021 | Avignon 2022 | Avignon 2023 | Avignon 2024 | À l'affiche ter





Numéros Papier

Anciens Numéros de La Revue du Spectacle (10)

Vente des numéros "Collectors" de La Revue du Spectacle.
10 euros l'exemplaire, frais de port compris.






À Découvrir

•Off 2024• "Mon Petit Grand Frère" Récit salvateur d'un enfant traumatisé au bénéfice du devenir apaisé de l'adulte qu'il est devenu

Comment dire l'indicible, comment formuler les vagues souvenirs, les incertaines sensations qui furent captés, partiellement mémorisés à la petite enfance. Accoucher de cette résurgence voilée, diffuse, d'un drame familial ayant eu lieu à l'âge de deux ans est le parcours théâtral, étonnamment réussie, que nous offre Miguel-Ange Sarmiento avec "Mon petit grand frère". Ce qui aurait pu paraître une psychanalyse impudique devient alors une parole salvatrice porteuse d'un écho libératoire pour nos propres histoires douloureuses.

© Ève Pinel.
9 mars 1971, un petit bonhomme, dans les premiers pas de sa vie, goûte aux derniers instants du ravissement juvénile de voir sa maman souriante, heureuse. Mais, dans peu de temps, la fenêtre du bonheur va se refermer. Le drame n'est pas loin et le bonheur fait ses valises. À ce moment-là, personne ne le sait encore, mais les affres du destin se sont mis en marche, et plus rien ne sera comme avant.

En préambule du malheur à venir, le texte, traversant en permanence le pont entre narration réaliste et phrasé poétique, nous conduit à la découverte du quotidien plein de joie et de tendresse du pitchoun qu'est Miguel-Ange. Jeux d'enfants faits de marelle, de dinette, de billes, et de couchers sur la musique de Nounours et de "bonne nuit les petits". L'enfant est affectueux. "Je suis un garçon raisonnable. Je fais attention à ma maman. Je suis un bon garçon." Le bonheur est simple, mais joyeux et empli de tendresse.

Puis, entre dans la narration la disparition du grand frère de trois ans son aîné. La mort n'ayant, on le sait, aucune morale et aucun scrupule à commettre ses actes, antinaturelles lorsqu'il s'agit d'ôter la vie à un bambin. L'accident est acté et deux gamins dans le bassin sont décédés, ceux-ci n'ayant pu être ramenés à la vie. Là, se révèle l'avant et l'après. Le bonheur s'est enfui et rien ne sera plus comme avant.

Gil Chauveau
14/06/2024
Spectacle à la Une

•Off 2024• Lou Casa "Barbara & Brel" À nouveau un souffle singulier et virtuose passe sur l'œuvre de Barbara et de Brel

Ils sont peu nombreux ceux qui ont une réelle vision d'interprétation d'œuvres d'artistes "monuments" tels Brel, Barbara, Brassens, Piaf et bien d'autres. Lou Casa fait partie de ces rares virtuoses qui arrivent à imprimer leur signature sans effacer le filigrane du monstre sacré interprété. Après une relecture lumineuse en 2016 de quelques chansons de Barbara, voici le profond et solaire "Barbara & Brel".

© Betül Balkan.
Comme dans son précédent opus "À ce jour" (consacré à Barbara), Marc Casa est habité par ses choix, donnant un souffle original et unique à chaque titre choisi. Évitant musicalement l'écueil des orchestrations "datées" en optant systématiquement pour des sonorités contemporaines, chaque chanson est synonyme d'une grande richesse et variété instrumentales. Le timbre de la voix est prenant et fait montre à chaque fois d'une émouvante et artistique sincérité.

On retrouve dans cet album une réelle intensité pour chaque interprétation, une profondeur dans la tessiture, dans les tonalités exprimées dont on sent qu'elles puisent tant dans l'âme créatrice des illustres auteurs que dans les recoins intimes, les chemins de vie personnelle de Marc Casa, pour y mettre, dans une manière discrète et maîtrisée, emplie de sincérité, un peu de sa propre histoire.

"Nous mettons en écho des chansons de Barbara et Brel qui ont abordé les mêmes thèmes mais de manières différentes. L'idée est juste d'utiliser leur matière, leur art, tout en gardant une distance, en s'affranchissant de ce qu'ils sont, de ce qu'ils représentent aujourd'hui dans la culture populaire, dans la culture en général… qui est énorme !"

Gil Chauveau
19/06/2024
Spectacle à la Une

•Off 2024• "Un Chapeau de paille d'Italie" Une version singulière et explosive interrogeant nos libertés individuelles…

… face aux normalisations sociétales et idéologiques

Si l'art de générer des productions enthousiastes et inventives est incontestablement dans l'ADN de la compagnie L'Éternel Été, l'engagement citoyen fait aussi partie de la démarche créative de ses membres. La présente proposition ne déroge pas à la règle. Ainsi, Emmanuel Besnault et Benoît Gruel nous offrent une version décoiffante, vive, presque juvénile, mais diablement ancrée dans les problématiques actuelles, du "Chapeau de paille d'Italie"… pièce d'Eugène Labiche, véritable référence du vaudeville.

© Philippe Hanula.
L'argument, simple, n'en reste pas moins source de quiproquos, de riantes ficelles propres à la comédie et d'une bonne dose de situations grotesques, burlesques, voire absurdes. À l'aube d'un mariage des plus prometteurs avec la très florale Hélène – née sans doute dans les roses… ornant les pépinières parentales –, le fringant Fadinard se lance dans une quête effrénée pour récupérer un chapeau de paille d'Italie… Pour remplacer celui croqué – en guise de petit-déj ! – par un membre de la gent équestre, moteur exclusif de son hippomobile, ci-devant fiacre. À noter que le chapeau alimentaire appartenait à une belle – porteuse d'une alliance – en rendez-vous coupable avec un soldat, sans doute Apollon à ses heures perdues.

N'ayant pas vocation à pérenniser toute forme d'adaptation académique, nos deux metteurs en scène vont imaginer que cette histoire absurde est un songe, le songe d'une nuit… niché au creux du voyage ensommeillé de l'aimable Fadinard. Accrochez-vous à votre oreiller ! La pièce la plus célèbre de Labiche se transforme en une nouvelle comédie explosive, électro-onirique ! Comme un rêve habité de nounours dans un sommeil moelleux peuplé d'êtres extravagants en doudounes orange.

Gil Chauveau
26/03/2024