Mettre en scène un conte de fées joué par des comédiens dont certains sont réputés normaux, d’autres autistes ou présentant divers handicaps, certains amateurs, d’autres professionnels, le pari est certes audacieux mais pas irréalisable. Et ce défi est de ceux que relèvent depuis quatorze ans l'association "Le Futur Composé" et dont la réalisation finalisée est présentée dans le cadre de son festival (tous les deux ans).
Pour ce nouveau spectacle, on doit l'adaptation du conte des frères Grimm à Gilles Roland-Manuel, auteur, médecin et président de l'association Futur Composé. En tant que psychiatre, il connaît chaque musicien et chaque comédien handicapé et a donc pu élaborer une œuvre "sur mesure", c'est à dire à la mesure de chacun d'entre-eux.
La création est rendu possible grâce à plus d'une année de travail préalable des jeunes
handicapés dans les institutions où ils sont accueillis quotidiennement par des équipes spécialisées très dévouées. À ces équipes et aux "futurs" jeunes comédiens s'associent, pour la circonstance, des artistes et quelques stars du spectacle, particulièrement motivés, réunis par le Futur Composé. Ainsi tous ensemble, ils se retrouveront pendant plus d'un an chaque semaine dans des ateliers de répétitions.
Pour ce nouveau spectacle, on doit l'adaptation du conte des frères Grimm à Gilles Roland-Manuel, auteur, médecin et président de l'association Futur Composé. En tant que psychiatre, il connaît chaque musicien et chaque comédien handicapé et a donc pu élaborer une œuvre "sur mesure", c'est à dire à la mesure de chacun d'entre-eux.
La création est rendu possible grâce à plus d'une année de travail préalable des jeunes
handicapés dans les institutions où ils sont accueillis quotidiennement par des équipes spécialisées très dévouées. À ces équipes et aux "futurs" jeunes comédiens s'associent, pour la circonstance, des artistes et quelques stars du spectacle, particulièrement motivés, réunis par le Futur Composé. Ainsi tous ensemble, ils se retrouveront pendant plus d'un an chaque semaine dans des ateliers de répétitions.
La version que nous propose Gilles Roland Manuel de "Blanche Neige" est empreinte de modernité et d'une grande liberté... Liberté de propos mais surtout liberté bienvenue du statut de la femme... Car "Blanche Neige est aussi une femme ! Ici, elle n’a rien d‘une mijaurée : elle regarde les hommes, affirme son indépendance et revendique clairement son désir de femme. En un mot elle n’a pas froid aux yeux.
"Le roi est vieux et fatigué. La cour est traversée par l'outrance et les dérèglements les plus extrêmes, puisque l'ordre s’affaiblit. Ainsi la reine flirt ouvertement avec un beau chasseur. La cour offre le spectacle désolant d'une faune étrange, décadente et consanguine. En contrepoint, les animaux de la forêt qui recueillent Blanche Neige, après que le chasseur l'ait abandonnée, les étranges moines qui font office de nains, les paysans aux trognes étranges tout droit sortis d’un tableau de Brueghel, tout cela nous paraît d'une humanité bien plus forte, pétillante et fraîche.
"La musique baroque, constamment présente, est là nécessaire dans son sens étymologique puisque le mot baroque vient vraisemblablement du portugais barroco qui désigne des perles de forme irrégulière. Comment pourrait-on donner meilleure définition de ce que peut être un art brut au théâtre ? Le conte est là pour nous rappeler que l'humanité est un bien commun qui peut se cacher sous des apparences extrêmement diverses, des plus convenues jusqu'aux plus cabossées.
"Blanche Neige est porte-parole d'un désir libre et incandescent qui tolère toutes les formes d'existence, de la plus humble à la plus brillante, pourvu que la loyauté et le partage soient toujours de mise. C'est ce qui l'amène à combattre la jalousie de la sorcière comme la fatuité et l'avidité du prince.
"Mais chut, n'en disons pas trop pour ne pas révéler les secrets de cette Blanche Neige atypique !" Olivier Couder, metteur en scène.
"Le roi est vieux et fatigué. La cour est traversée par l'outrance et les dérèglements les plus extrêmes, puisque l'ordre s’affaiblit. Ainsi la reine flirt ouvertement avec un beau chasseur. La cour offre le spectacle désolant d'une faune étrange, décadente et consanguine. En contrepoint, les animaux de la forêt qui recueillent Blanche Neige, après que le chasseur l'ait abandonnée, les étranges moines qui font office de nains, les paysans aux trognes étranges tout droit sortis d’un tableau de Brueghel, tout cela nous paraît d'une humanité bien plus forte, pétillante et fraîche.
"La musique baroque, constamment présente, est là nécessaire dans son sens étymologique puisque le mot baroque vient vraisemblablement du portugais barroco qui désigne des perles de forme irrégulière. Comment pourrait-on donner meilleure définition de ce que peut être un art brut au théâtre ? Le conte est là pour nous rappeler que l'humanité est un bien commun qui peut se cacher sous des apparences extrêmement diverses, des plus convenues jusqu'aux plus cabossées.
"Blanche Neige est porte-parole d'un désir libre et incandescent qui tolère toutes les formes d'existence, de la plus humble à la plus brillante, pourvu que la loyauté et le partage soient toujours de mise. C'est ce qui l'amène à combattre la jalousie de la sorcière comme la fatuité et l'avidité du prince.
"Mais chut, n'en disons pas trop pour ne pas révéler les secrets de cette Blanche Neige atypique !" Olivier Couder, metteur en scène.
"Blanche Neige"
"Blanche Neige"
Comédie musicale de Gilles Roland-Manuel.
Musique : Haendel, Purcell, Vivaldi.
Mise en scène : Olivier Couder.
Assistante à la mise en scène : Cécile Sanz de Alba.
Chorégraphie danse : Kaori Ito.
Chorégraphie aérienne Seiline Vallée.
Dans le rôle de Blanche Neige : Delphine Jungman.
Dans le rôle de la Sorcière : Patricia Zehme.
Dans le rôle du Prince : Jody Étienne.
Dans le rôle du Chasseur : Frédéric Payen.
Dans le rôle du père supérieur : Nathanaël Favory.
Dans le rôle du Roi : Stiva Michaux Paterno.
Avec les comédiens du Théâtre du Cristal : Yoram Gué, Trang Lam, Marie Colin, Stéphane Guérin, Frédéric Payen, Nathanaël Favory, Thomas Caspar, Christelle Journet, Coralie Moreau, Stéphane Brunier, Nadia Sadji, Léonie Tisserand et Clément Langlais, Stiva Michaux Paterno.
Avec de nombreux artistes autistes et la participation de dix établissements spécialisés.
Du 24 au 29 juin 2014.
Du mardi au samedi à 20 h 30 (relâche le jeudi), dimanche à 16 h.
Le Monfort Théâtre, Paris 15e, 01 56 08 33 88.
>> lemonfort.fr
Comédie musicale de Gilles Roland-Manuel.
Musique : Haendel, Purcell, Vivaldi.
Mise en scène : Olivier Couder.
Assistante à la mise en scène : Cécile Sanz de Alba.
Chorégraphie danse : Kaori Ito.
Chorégraphie aérienne Seiline Vallée.
Dans le rôle de Blanche Neige : Delphine Jungman.
Dans le rôle de la Sorcière : Patricia Zehme.
Dans le rôle du Prince : Jody Étienne.
Dans le rôle du Chasseur : Frédéric Payen.
Dans le rôle du père supérieur : Nathanaël Favory.
Dans le rôle du Roi : Stiva Michaux Paterno.
Avec les comédiens du Théâtre du Cristal : Yoram Gué, Trang Lam, Marie Colin, Stéphane Guérin, Frédéric Payen, Nathanaël Favory, Thomas Caspar, Christelle Journet, Coralie Moreau, Stéphane Brunier, Nadia Sadji, Léonie Tisserand et Clément Langlais, Stiva Michaux Paterno.
Avec de nombreux artistes autistes et la participation de dix établissements spécialisés.
Du 24 au 29 juin 2014.
Du mardi au samedi à 20 h 30 (relâche le jeudi), dimanche à 16 h.
Le Monfort Théâtre, Paris 15e, 01 56 08 33 88.
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